Валентин Александрович Серов пишет в 1902 году прекрасный, исполненный изящества, портрет княгини З. Н. Юсуповой. По своему воплощению работа имеет определенную сложность, ответственность, твердость в своей реализации. Необходимо обладать высокой степенью мастерства, чтобы иметь право создавать изображения людей значимых, людей выдающихся.
“Портрет княгини З. Н. Юсуповой”, несмотря на нетривиальность, необычность образа, благодаря той художественной манере, в которой картина написана, воспринимается больше как живое, обыкновенное явление, реальное и правдивое без натянутых жестов или придуманной композиции. Отнюдь, построение планов довольно естественно, просто, основные линии рисунка обозначены плавно и ясно.
Цветовая гамма полотна подобрана также тщательно и умело. Оттенки выбраны нежные, полупрозрачные, воздушные. Отчего и без того богатый интерьер сияет, мерцая струистым отблеском.
Оттенки белого, перламутрового, жемчужного образуют богатую, насыщенную палитру, которую хочется рассматривать, отмечая малейшие изменения и нюансы тех или иных тонов.
Легкий наклон головы, слегка выдвинутая вперед фигура княгини служит тому, что перед нами проступает картина реальной сиюминутной жизни. И жизнь эта неспешно протекает среди прекрасных интерьеров, дорогой мебели во всем убранстве роскоши, редких тканей, причудливых узоров.
Образ княгини элегантен, выразителен и мягок. Сочетание черного и белого, их выдержанная соотнесенность выстраивает весь ритм картины, образуя узловые “точки силы”, свето-теневой “замысловатости”.
Портрет княгини смотрится естественно, в нем нет ничего надуманного, каких-то застывших или излишних движений. В этом отношении изображение гармонично, его отличает равновесие цвета, пропорций, композиционных акцентов черного. Изображенные на портрете вещи гармонируют между собой либо по линии цвета, либо имея схожий рисунок, общий пастельный колорит.
Хрупкие, нежные оттенки, хрупкие линии роднят данный портрет с японской живописью, наделяя портретное изображение сложными культурными подтекстами. Портрет написан художником так, что он больше всего напоминает быстро запечатленную без длительной прорисовки работу, то есть скорее фотоснимок, нежели картину в стиле масляной живописи, с присущей для нее трудоемкостью воплощения, зачастую тяжестью изображения, его перегруженности за счет многослойности.
Кроме того, для портрета характерно особым образом организованное освещение. Свет словно охватил собой все части картины, заполнив собой все пространственно-временные грани, обогатив формы необходимым отсветом и блеском.
Портрет служит утверждением света, уверенности, не кричащей, но твердой убежденной силы.
Умеренный мягкий колорит подчеркивает графичность полотна, его тонкость, а скорее всего, утонченность линий и форм. Перед нами белоснежное ослепительное сияние аристократии, сияние высшего света.
Валентин Александрович Серов показал все великолепие княгини, но сделал это тонко, превратив невероятное раздражающее многих великолепие в красоту искусства, красоту красок. Сквозь все это напускное Серов показал не просто великолепную княгиню, возможно строгую и нетерпимую, он изобразил человека, характер которого нам еще пока непонятен, но отчетливо виден.
(2 votes, average: 5.00 out of 5)