Винсент Ван Гог в своей жизни не был счастливым и удачным человеком. Его творчество не признавали современники, поэтому он постоянно стремился доказать, что он яркая личность, способная на гениальные творения. И в 1881 году художник берет уроки у Антона Муаве, являвшимся ему дальним родственником.
Обучение началось с рисунка, чтобы достичь точности в изображении предметов. Только после этого художник приступил к работе красками, и первой его работой стала картина “Пляж в Схевенингене”. Это пейзаж с ветреной погодой, а так как художник работал на пленэре, ему пришлось писать картину в нелегких условиях.
Буря на море поднимала в воздух тучи песка и не давала работать. Ван Гог сделал предварительный набросок, а дописывал картину уже в убежище. От бури в красочном слое остались некоторые песчинки.
Чтобы написать картину в таких условиях нужно обладать немалым мастерством. Очень точно передано состояние природы. Серые тучи нависают над водой, солнце слегка пробивается сквозь них, оставляя яркие блики на бушующих свинцовых волнах.
Из-за такого необычного освещения фигуры людей и лодки выглядят как силуэтные пятна. С первого взгляда картина кажется монохромной, написанной в серо-зеленой гамме, но приглядевшись, мы видим золотистый берег, темно-синие оттенки неба и сверкающие белыми пятнами волны. Картина написана в манере гаагской школы живописи, так как Муаве принадлежал к ней.
Художники этой школы стремились внести новое веяние в пейзаже, использовать оттенки цветов, для передачи воздушного пространства, хотя их живопись все же близка к тональной. Ван Гог вносит в картину изображение людей, что не являлось характерным для морского пейзажа и выстраивает живописную последовательность оттенков единого цвета, которые включают в себя дополнительные цвета, подчеркивающие друг друга тоном. Ван Гог совершил новый шаг в развитии живописи, он отошел от изображения реального цвета предметов, что стало самодостаточным явлением.
(2 votes, average: 3.50 out of 5)