Известный художник Густав Климт является одним из основоположников стиля модерн в живописи Австрии. Им было создано общество художников “Венский сецессион”, состаявший из молодых художников, жаждущих свободы стиля. Сецессионисты не придерживались какого-то одного жанра в своих произведениях, их было огромное множество.
В то время Климтом была создана картина “Надежда”, которая была очень необычной, но позже он создал ее дубликат, который назвал “Надежда II”. Обе картины имели схожую символику, которая показывала существование жизни и смерти. Новая картина была исполнена в несколько ином стиле, в отличие от первой.
В лице героини картины можно увидеть грусть и печаль. Одеяние девушки выполнено художником в его собственном стиле, который он использовал в большинстве картин, написанных в его “золотой период”. Изображение ликов женщин на подоле палантина символизирует внутренние переживания героини.
Жизнь и смерть на этом полотне существуют одновременно. Картина выполнена в ярких и теплых красках, но душу этой девушки гложет боль. Климт хорошо показывает переход радостных красок в печальный образ. Череп, расположенный на животе героини преграждает путь счастью, которое идет к ней.
Глядя на это, возникают мысли о том, родится ли ребенок этой женщины или нет. Художник специально внес в картину символику смерти, чтобы никто не забывал о реальности этого мира.
Густав Климт имеет скандальную репутацию среди критиков и общества. Его любовь к женщинам – факт небезызвестный. Любой человек, просмотрев все его картины, сможет сделать такой вывод, так как большая часть его картин – изображения женщин. Многие картины наполнены эротизмом.
В то время у общества были другие взгляды, и тематика его картин вызывала бурю скандалов и негативных отзывов. Но несмотря на все это нашлись истинные ценители его творчества и он завоевал огромную популярность, благодаря чему получал много дорогих заказов.