Вазари называет Перуджино изобретателем новой манеры живописи, характеризующейся особой “нежностью красок” и завораживающей настолько, что “люди сбегаются как сумасшедшие, чтобы посмотреть на эту непревзойденную красоту”. Его творчество представляется идеалом безмятежного равновесия ритмов архитектурных форм и открытого пространства, в котором персонажи сосуществуют в гармонии друг с другом. Они погружены в атмосферу покоя, удовлетворенные, даже несколько пресыщенные созерцанием, и открыты чувствам религиозного зрителя.
Перуджино прославился своими задумчивыми Мадоннами.
Поступившая в коллекцию Лувра в 1850 году круглая картина “Мадонна с Младенцем в окружении ангелов, св. Розы и св. Екатерины” относится к раннему периоду творчества художника.
Она написана на доске темперными красками; после поездки в 1494 году в Венецию Перуджино начнет писать маслом.
В картине присутствует характерное для художника симметричное построение пространства. Миловидная, как бы присевшая на трон, с меланхолично-грустным выражением лица, Мадонна является композиционным центром картины. Ее окружают с двух сторон симметрично стоящие фигуры святых и ангелов.
Задний план картины занят тонко прописанным пейзажем и также поддерживает симметрию образов. От изображения веет глубоким покоем, погруженностью в самосозерцание. Вся картина кажется залитой золотым свечением.
Несмотря на то что цветовая гамма одежд святых и Мадонны достаточно разнообразна, художник сумел добиться удивительной гармонии в сочетании сочных красных, темных сине-зеленых и светло-фиолетовых тонов.