Картина голландского живописца Яна Вермеера Делфтского “Кружевница”. Размер картины 24 х 20,5 см, холст, масло. Это самая маленькая картина Вермеера, написанная на холсте.
Изображенная девушка склонилась над кружевом. Ее внимание полностью поглощено работой. Картина написана с близкого расстояния, и, чтобы сконцентрировать внимание зрителя на фигуре девушки, художник немного расплывчато пишет более близкие предметы – синюю подушку для вышивания и красные и белые нити. Они как бы “текут”.
Подушка представляет собой одновременно шкатулку и подставку для рукоделия, это был довольно распространенный предмет в домашнем обиходе того времени. Ее делали из плотного материала, сверху обтягивали бархатом, украшали кистями и тесьмой, внутри были отделения принадлежностями для шитья.
Подобная подушка изображена в картине “Любовное послание”. Стол накрыт гобеленом с цветочным рисунком, таким же, как и в картинах “Астрономе” и “Ответное послание”. Эти ткани не производились в Нидерландах, их привозили с Востока, но гобелены были довольно часто встречаются в изображении интерьеров. Стол для рукоделия, над которым склонилась девушка, представлял довольно сложную конструкцию: треугольная столешница крепилась на ножках с отверстиями, благодаря которым ее можно было поднимать или опускать.
Белый цвет стен, как и в большинстве картин Вермеера, отражение маниакального стремления голландцев к чистоте.
На стене на уровне головы девушки – большая, но очень бледная подпись художника. Рядом с подушкой лежит книга в парчовом переплете – скорее всего, Библия или молитвенник. Она, как и рукоделие, олицетворяет добродетель.
Цвет одежды и освещение фокусируют внимание лице и руках. Девушка одета в желтую сатиновую кофту с белым воротником, тоже часто встречающуюся на картинах Вермеера, который использует насыщенный желтый цвет для передачи напряженного внимания девушки. Одежда ее скорее может принадлежать хозяйке дома, чем служанке, аккуратная прическа подчеркивает ее скромность.
Так же уложены волосы у девушки в картине “Женщина с гитарой”.
Считается, что на этих картинах художник изобразил кого-то из своих домочадцев, возможно, своих дочерей, Элизабет или Марию. Эта же девушка позирует в картине “Дама, пишущая письмо, и служанка”. Вермеер изобразил кружевницу немного снизу, концентрируясь не столько на том, что именно делает девушка, а на самом процессе. Плетение кружев, как самостоятельное занятие, появилось в Средние века в Италии. Из Италии мода на кружево попала в Испанию и испанские Нидерланды, Францию, Англию и Германию.
Чаще всего это было такое кружево, за плетением которого Вермеер изобразил девушку. Она держит в коклюшки, руки ее расположены на специальной подушке для плетения кружева.
Сама подушка расположена на специальном столе, что намного облегчает работу. Занятие требует полной концентрации внимания, одно неверное движение – и вся работа будет испорчена. Девушка на картине, видимо, только начала плести кружево, у нее в руках только несколько коклюшек.
Плетеное кружево могло быть как законченным, так и “бесконечным” . Для последнего делали много повторяющихся фрагментов, которые потом соединяли. Именно для такого кружева и использовали маленькую подушку, как на картине. Фламандское, бельгийское и голландское кружево считалось самым лучшим и его охотно покупали в других странах.
В самих Нидерландах существовал, по свидетельству путешественником, культ кружева. Им украшали все, до самых необычных предметов, как молоток на двери. Плетением кружев, вслед для широко распространившейся модой, были заняты очень большое количество женщин. Этому учили в школах наряду с алфавитом, молодые девушки плетением кружев зарабатывали себе приданое, хозяйки дома продажей своего кружева поддерживали семью, и, даже овдовев, успешная мастерица могла безбедно существовать и растить детей.
Кружевницы объединялись в гильдии, как художники и ремесленники.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)