Оригинальная техника и особое отношение к цвету – вот, что отличает творчество Монтичелли. Даже не обращаясь к сложносоставным бытовым сюжетам или пейзажам, на примере лаконичного натюрморта, можно “разложить” технику мастера. “Букет цветов” содержит в себе основные черты манеры – темный фон, яркий колорит основного сюжета и спонтанная техника.
Художник использовал лишь чистые цвета, не перемешивая их, не создавая плавных переходов. При этом нанесены они четкими короткими рваными мазками с щедрым количеством краски. Из-за этого картина будто бы искрится и переливается.
Неудивительно, что его технику сравнивали с драгоценными камнями, которые раздроблены и разбросаны по всему полотну.
Очень сложно рассмотреть какие именно цветы присутствуют в вазе, разве, что оранжевые цветки имеют более-менее четкие очертания. Остальные же представлены лишь в контрастном сочетании красок, из которых выбивается акцентный красный и искристо белоснежный. Картина производит сильное впечатление – это тот редкий случай, когда необычная техника мастера внесла в скучный статичный натюрморт неповторимую динамику и разнообразие.
Причем художник остался правдив – то, что обычно привлекает нас в букетах цветов мастерски запечатлено на полотне – необыкновенная игра красок и их сочетание, перемешанные в букете.
Современники неодобрительно относились к методам и манере Монтичелли, хотя свои поклонники у него были. Ван Гог и Сезанн очень одобрительно относились к творчеству “предимпрессиониста” Монтичелли.